柳青

　　小说《太白金星有点烦》的叙述是顺着时序的，起初太白金星满腹牢骚地担起“取经护法”的工作，一路风波不断，意外频出，谁想他这样的老神仙因意外窥到“大闹天宫”的真相而被调职，终以“取经顾问”的身份冷眼旁观了这一场天庭和灵山共同策划的盛大表演。

　　舞台剧《太白金星有点烦》对原作最明显的改编是从第三人称视角的顺叙，改成了太白金星视角的回忆倒叙，已经修炼成“金仙”的老神仙一段段地复盘他参与过的“取经”，功德圆满的背后是迟到的忏悔。故事展开的时间线变了，整个作品的气质也变了，一部轻盈讽喻的小说变成愤世嫉俗的正剧。

　　马伯庸写《太白金星有点烦》，是为了缓解写完《大医》之后的疲惫，他乘兴写了一个多月，这本初稿10万字的《太白金星有点烦》被他形容为“运动之后的拉伸”。被磨去棱角的孙悟空，质疑“成佛”意义的唐僧，三教九流“有背景”的妖怪们，以及灵山和天庭这两大“甲方”机关算尽安排妥的“八十一难”——西游的故事新编和重述太多了，即便以太白金星的视角来讲述“取经这事被神仙和菩萨们安排得明明白白”，他伙同观音马不停蹄地安排一难接一难，两人的计划又总出纰漏，上天入地的人情往来制造了层出不穷的“幺蛾子”……但实质上，《太白金星有点烦》没有创造新的情节和新的阐释。这本小说的特色在于快节奏推进的轻快叙事，哪怕熟悉的情节以熟悉的套路来解构，仍然读起来酣畅得很，充满机锋的语言本身足够有张力。

　　舞台剧很取巧地利用了原作的特点，编导并没有把原小说改造成常规的戏剧剧场。从戏一开场，太白金星和他的“正念”躲在瑶池角落的私语，到后续太白金星的回忆再现一次次的“取经事故”现场，在这些场面里，重要的是太白金星、观音和各路神仙的言语交锋，“金句”的欢乐取代了“戏”的行动和冲突。这些金句对当代职场、对权力结构的嘲讽是熟悉的，但它们仍然串联起一场“西游”主题下的欢乐综艺秀。台上热闹非凡，脱口秀的吐槽附带着歌舞才艺展示，说唱，国风歌曲，类似唐宫夜宴风格的群舞，对戏曲程式的挪用——能够想到的各种正流行的元素被拼贴进这场当代“打工人”cosplay西游角色的职场年会里。舞台剧放大了原作里“嬉笑怒骂混不吝”的气质，甚至有些时候世俗油滑得过头了。于是只能调整太白金星的人设，省去了原作中的通透和适度圆滑，更像个含辛茹苦的老实人，这样的他周旋在诸位菩萨之间，像极了梅菜扣肉里负责吸尽油水的干菜。

　　欢乐的反讽其实和小说的调性是一致的。舞台剧真正让人感到膈应的并不是满台浮夸的漫画式表演，而是在最后关头太白金星刺穿“真假悟空”和“大闹天宫”的真相，这场小人物嘲笑权力的喜闹剧变成了“一个坚持原则的好人控诉黑暗的权力系统”的正剧。

　　马伯庸的小说里总是埋伏了一些翻转不断的悬疑，在《太白金星有点烦》里是灵山和天庭两个系统里频繁被颠倒的“真”和“假”：孙悟空在不知情的情况下，顶替了六耳猕猴进入菩提祖师门下，他是“假”弟子；醉酒大闹蟠桃宴的是二郎神，孙悟空先做了替罪羊，又被二郎神颠倒黑白地赶尽杀绝，才有了大闹天宫的后续；天庭和灵山为了安插“自己人”进入取经队伍，一路上不断地发生假作真时、李代桃僵的算计……直到灵山脚下，唐僧看破“成佛”的虚妄，他把凡胎留在西天，真正的灵魂反而回到人间。至于孙悟空呢，他留下慈眉善目的“真身”在西天成佛，被当作“残蜕”剥离掉的愤怒和叛逆之魂，变成了六耳猕猴。这时，成佛的悟空和回到红尘的六耳猕猴，谁又是“真”的？小说结尾的这一笔，像极了小李飞刀的一击，轻巧，却致命。可惜，这种“轻的力量”在舞台上不见了。