“它不像向日葵，不像月季/更非凌霄——隐匿于自身/直至被寒冬催醒/凛然绽放，周身带着/劳作赋予的静默与高贵。”1月17日上午，由中国诗歌学会、上海文艺出版社联合主办，浙江省作家协会、杭州市委宣传部支持的“劳作与花开——卢文丽诗歌分享品鉴会”在北京宏恩观既见书院举行。二十余位作家、诗人、学者等齐聚一堂，共话诗歌与时代、生活与创作的深刻关联。

诗歌分享品鉴会现场

　　活动在悠扬婉转的琴声中拉开帷幕，国家一级演员刘纪宏与青年朗诵艺术家汪心怡先后朗诵的诗作《花气熏人贴》和《千手观音》。品鉴会分为上下半场，分别由鲁迅文学院副研究员杨碧薇、中国诗歌学会常务副会长兼秘书长王山主持。

　　扎根生活致敬古典 诗心在劳动中绽放

　　在方桌对谈中，中国诗歌学会副会长欧阳江河、中国作家协会军事文学委员会副主任刘笑伟，与杭州市作家协会副主席、诗集《劳作与花开》作者卢文丽展开对话，围绕创作初心、文本内涵与江南文化意蕴进行了深入交流。

　　“劳作是耕耘，花开是结果，也是诗意的绽放。我的书写始终尝试在生活的土壤中抒写朴素的坚持。”卢文丽说，她从事诗歌创作40年，诗歌曾改变她的命运，既是她文学的初心，在人生低谷时更为她点亮希望之灯。这些年，她创作了多种文学题材，但仍将自己定位为诗人并以此为豪，“因为诗歌会陪伴我走得更远、更纯粹。”

　　欧阳江河从艾青的诗作《大堰河——我的保姆》谈起。他说，我们已从农耕时代发展到AI时代，如何在这种时代变化中提炼诗意，这是他特别看重这本诗集的原因。“诗歌不只是诗意的感动，还是爱情、梦想、乡愁，更是人类的记忆和档案，是人曾经这样存在过的一种见证。”他认为诗集《劳作与花开》既是一本珍贵的个人记忆和时代记忆，也是诗意伴随时代发展变化的宝贵记录。

　　“这本诗集非常安静、内敛、纯粹，体现了对古典诗词的致敬。”刘笑伟聚焦诗集中的古典传承，从境界、语言等方面深入解读。在他看来，对古典的最好致敬，是在继承古典的基础上，完成现代性的创造性转化。这一点在卢文丽的创作中得到了深入体现。

　　于细微处见精神 女性视角与江南意象

　　下半场品鉴围绕诗集《劳作与花开》中的“劳作”“女性”“致敬”三大关键词，嘉宾们从美学特质、精神内核、写作视角等维度，对诗作进行了多方位解读。

王山和邱华栋分享观点

　　“作家、诗人都在劳作，同时也都在花开。”中国作家协会副主席邱华栋表示，卢文丽的诗歌以真诚细腻、坚韧有力的文字，聚焦普通人的精神成长与情感世界，展现出当代女性写作的独特魅力与成熟质感，其中，部分作品具有鲜明的音乐性。

　　中国记协书记处书记殷陆君品鉴了《诗话沧浪阁》这首诗，认为体现了对雅的追求，卢文丽作为一名报人和诗人，没有忘记自己作为记者对这个社会的责任，她的心中是有大爱的，是有格局的，她的文字是充满温暖的。

　　中央民族大学文学院教授敬文东特别谈到诗集中“水”的意象、想象和质地。“作者笔下的水是江南的水，有着绸缎般的质地。每一滴水里都有春夏秋冬，每一道水的波纹里都有生老病死。”他认为，卢文丽通过书写江南，实则“发明了一个新世界”。

　　中国社会科学院外文研究所副研究员戴潍娜从诗集中能隐秘读到“玫瑰的故事”，其中，她特别喜欢《玫瑰》这首诗，认为“玫瑰终于自己开口说话了，给了一个非常完整而坚定的落款。”同时，她认为，诗集具有江南特有的“水气浮于其上”的文字质感，这种地方性的原创语言是文化“大蛋糕”保持活力的“酵母”。

　　中国人民大学文学院副院长、教授杨庆祥表示，诗集《劳作与花开》以日常劳作为精神原点，将个体情感与时代脉搏紧密相连，于日常中见真情，在细微处显力量，彰显出极具当代价值的人文诗学内涵。在他看来，诗作《土豆之诗》体现了卢文丽作为诗人的内在力量。

　　此外，《中华辞赋》主编石厉，中国传媒大学教授陆健，北京电影学院副教授李啸洋，中国宋庆龄青少年科技文化交流中心体验中心副主任、副研究员许劲草等嘉宾，分别从诗歌的在场挖掘、江南气质、文化根脉、文字之美等角度分享了见解。（光明网记者邱晓琴）